El pintor Rafael Aguirrenos muestra su estudio
TORREÓN, COAH.- Un espacio en el que las musas parecen estar en el ambiente, en el que es fácil ponerse a escribir, componer música o dedicarse a cualquiera de las artes plásticas. Así es el espacio del pintor lagunero Rafael Aguirre, el cual le da posada cada vez que visita esta región. Diciembre es una ocasión propicia para que el artista regrese a sus raíces, y en esta ocasión lo hace para terminar paisajes y retratos que tenía pendientes y entregarlos, así como aprovechar el tiempo para una convivencia familiar antes de las fiestas navideñas.
Rafael Aguirre compartió su estudio, uno de sus sitios preferidos, con El Siglo de Torreón, en donde habló de la percepción que él tiene acerca de su misma obra, así como de otros detalles de su creación artística.
“Yo pinto todos los días por oficio, ya que es una forma de exigir y ser profesionales, aunque hay días especiales en los que la musa transita cerca de mí: las cosas son más fáciles, el color fluye y la pincelada es más suave. Las musas siempre están en el ambiente, pero en esos días es cuando más las sientes”.
El pintor originario de Pedriceña, Durango, produce un promedio de una obra a la semana, lo que se traduce en 50 creaciones anuales aproximadamente. Aunque señala que en el 2002 su producción fue menor, pues dedicó más tiempo a los murales que realizó para el hospital de Especialidades y el hospital del Niño y la Mujer, ambos de la ciudad de Querétaro.
En la última de estas instituciones elaboró un vitral, del que comenta: “Me gustó muchísimo, pues llegó muy cercano a lo que yo quería; el vitral presenta la dificultad de poder trasladar, pero éste sí llegó a lo que yo quería expresar”.
Una creación íntima
“Como una obra muy personal, donde independientemente de la temática que maneje, lleva mucho de mí; es una obra personal, llena de una carga emocional, tanto que el espectador sí entra en sintonía muy fácilmente”, así definió su trabajo Rafael Aguirre.
Definitivamente el óleo es la técnica que el pintor prefiere a la hora de hacer sus cuadros, ya que asegura “es una técnica muy completa que te posibilita lograr efectos muy especiales, alcanzar un nivel muy alto en lo que esperas de una obra”. Aunque, en ocasiones, por la premura del tiempo recurre a la acuarela, ya que permite desarrollar e interpretar sin problema alguno, “la acuarela es para un trabajo emergente”.
Y la tercera opción que Aguirre usa comúnmente, es la obra muralística, ya que es una técnica parecida al fresco, que da apariencia y aspecto sin ningún tipo de complicaciones.
No obstante, el creador visual asegura que “el óleo es la más completa, te da la oportunidad de corregir, pero al mismo tiempo te exige más; te da mucho más armas para desarrollar la obra plástica. De modo que, no tienes disculpa para llegar a la obra que quieres, te pide conocimiento muy grande de la técnica”.
Un paisajista contemporáneo
Aguirre confiesa que hasta hace poco tiempo, estaba ubicado como un paisajista clásico, con una temática hiper realista, pues muchos aseguran que en su obra se puede distinguir el frío, la humedad, el calor...
“Aunque sigo siendo un paisajista, estoy en un contexto diferente, en donde mi técnica es más suelta, presento un carácter más definido y el momento que más quiero expresar. Han dicho que es surrealista, pero yo creo que es muy realista, imprimo otras expresiones”.
El creador lagunero aseguró que durante mucho tiempo estuvo muy limitado por curadores o representantes, que le aconsejaban no buscar otras técnicas por temor a perder el concepto que su obra ya se había ganado. “Yo trabajé al revés”, asegura, “encontré una diferencia en el paisaje, y ahora estoy en un encuentro en donde aplico todos esos sentimientos que estuvieron guardados”.
En la opinión de Aguirre, el arte contemporáneo es tan ambiguo y complejo que es difícil definirlo: “estoy dentro de todos los ismos (realismo, impresionismo, etcétera), si he estado incursionando en algunas cosas del tipo, por ejemplo estoy tomando mucho lo subliminal, es decir, presento una cosa que a la vez representa otra. Soy un pintor contemporáneo, simple y sencillamente porque estoy trabajando en estos momentos, en la actualidad”.
Un oasis en la Comarca
“Mi estudio es mi oasis en la Comarca Lagunera, a donde vengo a recargar baterías cuando me invade la nostalgia que tiene esta región, la cual tiene algo especial, que muchos dicen encontrar; cuando te alejas de las lluvias laguneras, llega tu nostalgia muy alto, que es cuando decido regresar a La Laguna a empaparme, de la bohemia de mis amigos”.
El lugar del que habla Rafael Aguirre está ubicado en medio del ambiente urbano, en una colonia del oriente de la ciudad; sin embargo, al atravesar el portón de madera, pareciera transportarse a una casa del centro de Coyoacán en la Ciudad de México; más lejos todavía: a un lugar del sur de Italia o de la Grecia en el Mar Mediterráneo.
Los largos ventanales, que casi llegan al piso, aportan la luz necesaria para que el pintor trabaje en sus creaciones, y los múltiples árboles frutales logran que su inspiración brote, de modo que el pincel y el color fluyan libremente. Así es el rincón de Rafael Aguirre, el cual lo recibe únicamente tres veces al año, en el que igual se conjugan sus cuadros de gran, mediano y pequeño formato, con los objetos antiguos que el artista suele coleccionar: Es un sitio que, a pesar de estar deshabitado gran parte del año, brinda una calidez que sólo los hogares laguneros pueden ofrecer.