Las piezas de Salcido hechas en esta técnica de Talavera, están inspiradas en un libro de Pablo Neruda.
Celebran el primer aniversario de la Galería de Arte Contemporáneo del TIMcon la obra
de Jorge Salcido
Un interesante diálogo entre la cerámica y el óleo, en lo que parece ser una dualidad, como la mayoría de los planteamientos artísticos que plasma en su obra Jorge Salcido, presentando una visión del mundo que involucra elementos espirituales y materiales, será el motivo para festejar el primer aniversario de la Galería de Arte Contemporáneo del Teatro Isauro Martínez, un espacio que a lo largo de este primer año ha albergado en su interior, importantes muestras de arte visual, que los laguneros han visto desfilar en estos 12 meses.
Esta noche llegadas las 8:00 en punto, será inaugurada la muestra plástica de Jorge Salcido, titulada, Conceptos, una exhibición que incluye piezas de cerámica y oleos en los que mezcla diversas formas del lenguaje visual. Salcido nació en Culiacán, Sinaloa, los primeros estudios los realizó en su ciudad natal, aunque no los terminó ahí. Por cuestiones laborales de su progenitor tiene que cambiar frecuentemente de domicilio y por ende de escuela, razón por la que desde muy niño vivió en diferentes ciudades como Culiacán, Querétaro, Guadalajara, Cuauhtémoc y Chihuahua.
El título de esta exposición hace honor a su nombre, según el artista la combinación de arte que se aprecia en esta exposición es reflejada en el nombre, “Conceptos, por que en la exhibición que hoy se inaugura hay varias técnicas con las que trabajo, cerámica, óleo y papel, básicamente, pero también por que son muchos los temas con los que los visitantes se van a encontrar, no hay una unidad en el concepto que esta noche presento”.
Dentro del constante diálogo visual que los asistentes a la galería del Martínez podrán observar, en Conceptos, exposición de primer aniversario, se exhibirán algunas piezas de cerámica trabajadas con la técnica de Talavera, piezas hasta de un metro de diámetro, las mismas que ya habían hecho parte de una exposición colectiva en el museo Franz Mayer de la ciudad de México, en la que participaron 33 figuras importantes del arte contemporáneo en México, como Soriano, Toledo, Marín y el visitante de lujo esta noche a la galería del teatro en su aniversario, Jorge Salcido.
Las piezas de Salcido hechas en esta técnica de Talavera, tienen un sentido poético permanente, están inspiradas en uno de los libros de poesía más leídos en el mundo, 20 Poemas de Amor y una Canción Desesperada, del chileno Pablo Neruda, esculturas que evocan la realidad sugestiva de la poesía misma, cada una de las piezas que hacen parte de esta muestra, representa un poema del libro de Neruda, llevado a la cerámica por la lectura intima de Salcido.
“Con respecto a alguna de mis obras, puedo decir que tienen el ritmo de nuestro tiempo que son imágenes claras y personales; a veces símbolos, a veces ilusiones, a veces referencias a la realidad, pero siempre proposiciones”.
De la obra en caballete con la que se vestirán las paredes de la Galería de Arte Contemporáneo del Isauro, un permanente recordatorio a la mujer como objeto de inspiración, será el común denominador a lo largo de la obra que exhibe Salcido en esta ocasión, una secuencia mediante la que se va percibiendo el toque expresionista del creador en su obra, hasta finalizar con un concepto plástico completamente abstracto. En conceptos y haciendo honor al nombre de la exposición, cuatro piezas en papel harán parte de esta muestra, trabajos netamente conceptuales y que el creador realizó en Japón, hay que recordar que Salcido se hizo famoso por su collage y trabajos en papel amate.
Jorge Salcido es uno de los artistas mexicanos contemporáneos mejor conocido en el extranjero. Su obra ha sido expuesta y reconocida en Japón, Israel, Jordania, Omán y en la mayoría de los países europeos. Sin embargo, uno de los principales valores de Salcido estriba en su persona, en su extraordinaria calidad humana. Hombre de valores, capaz de creer en la amistad, en los sueños, en el trabajo creador y en la familia, conserva a pesar del ritmo que le impone su trabajo la armonía interior y el temperamento propios de una personalidad equilibrada y sensible.
“Lo que nutre a mi inspiración surge de cualquier forma u objeto que yo vea: una simple figura, un pensamiento o el recuerdo de alguien, la vida misma con sus luces y formas, especialmente con sus variadas texturas y colores, con su sensualidad y vigor, con su romance y nostalgia con las situaciones muy primitivas y modernas que yo encuentro alrededor de mi vida”.
mural la sobrepoblación
Los asistentes a la muestra de Jorge Salcido, inaugurada esta noche en la Galería de Arte Contemporáneo del Teatro Isauro Martínez, serán recibidos por una pieza muy interesante que el creador trabajó especialmente para esta exhibición de aniversario.
Un mural de cerámica, titulado Sobrepoblación, integrado por pequeñas piezas interpuestas entre sí, que le dan un efecto de realismo aprovechado por el artista para hacer un llamado de atención al público a través de su obra, tomando como fuente de inspiración el fenómeno de la sobrepoblación, Salcido busca referir elementos cotidianos como la alteración del medio ambiente, el desmedido consumismo o la contaminación creciente del planeta, mediante este mural de cerámica hecho especialmente para esta exposición de aniversario.
Su arte en el mundo
Entre algunas exposiciones individuales que ha realizado Salcido a lo largo de su carrera dentro de las artes visuales están:
* 1989 Museo de Yamanashi Perfectura, Cofu, Japón.
* 1991 Museo de Art Center Fort Smith, Arkansas, EU.
*1993 Centro Cultural Latino Americano. El Cairo Egipto.
* Palacio de la Cultura el Chatby, Bellas Artes de Alejandría, Egipto.
* 2006 Museo Chihuahuense de Arte Contemporáneo Casa Redonda.
Comparte su talento
Salcido ha realizado diferentes participaciones especiales a lo largo de su carrera, lo han
invitado a impartir talleres, cursos y
capacitaciones la técnica del papel, entre
algunas:
* Invitado por Alfa Hills Niko Artists, área Japón, para realizar obras en Washi, papel hecho a mano con técnica personal.
*1991 IV Bienal de la Habana, Centro Wifredo Lam, La Habana, Cuba.
* 1992 4a. Bienal Internacional del Cairo Egipto.
* 1993 Imparte talleres de elaboración de papel hecho a mano en papiro con su técnica personal en el Museo de
Arte Moderno del Cairo y Palacio de la Cultura el Chatby, Bellas Artes de
Alejandría, Egipto.
* 1994 Imparte talleres de arte, en el museo de arte Herzliya, Israel.
* 1995 Invitado al simposium Internacional del Papel 1995, Kyoto, Japón donde imparte talleres.
