El concierto. Un atractivo programa tocará en el Teatro Nazas este viernes 23 a las 8:00 de la noche de abril el Ensamble Internacional de Percusiones Tambuco, será con la Camerata de Coahuila.
Si un ensamble de musical en México ha logrado imponer un estilo original y pisar los más importantes escenarios en cuatro continentes, es el Ensamble de Percusiones Tambuco, quienes visitarán el Teatro Nazas este viernes 23 de abril a las 8:30 de la noche, para presentar un concierto con la Camerata de Coahuila.
Desde su fundación en 1993, Tambuco se ha venido convirtiendo en uno de los más importantes ensambles de percusión en el mundo. El papel del ensamble en la música universal, le ha hecho merecedor de innumerables premios internacionales.
Ricardo Gallardo, compositor y músico del ensamble, comparte algunas apreciaciones sobre su particular estilo y éxito internacional.
→ ¿Por qué son tan atractivos los arreglos de percusiones para orquestas de cámara?
Nosotros lo atribuimos a varias razones, las percusiones son instrumentos de origen muy antiguo, pero de uso muy moderno en el contexto de la música de concierto, tiene esa particularidad.
Por otro lado, el público relaciona mucho las percusiones con los elementos rítmicos, que además le inyectan mucha vida a la música de orquesta, sinfónica o de cámara. Además también ofrece color y textura a la música.
→ ¿Hay un gusto primigenio por las percusiones?
Totalmente, nosotros tenemos un chip receptivo hacia las percusiones, desde generaciones. Uno escucha las percusiones y la mitad lo hace con el oído y la mitad es una respuesta biselar. No es gratuito que culturas enteras le den tanta importancia a un concierto.
→ Desde los años 80 y 90, ningún ensamble había cosechado tantos éxitos internacionales ¿a qué se debe?
Yo pienso que en combinar varios elementos. Uno es la convicción total al trabajo, lo hacemos religiosamente con la intención de alcanzar un nivel interpretativo de excelencia, pero además de la interpretación los músicos de Tambuco han sido expuestos a diferentes manifestaciones musicales.
Los conciertos del ensamble logran vínculos cercanos al público, hay músicos que en el escenario se relacionan sólo con la partitura, nosotros vamos más allá, tratamos de darle un valor agregados al lenguaje corporal y visual.
→ Tambuco se destaca por liberar los géneros ¿Es intencional?
Sí, tal vez por eso nunca hemos sido etiquetados como músicos de cierto tipo, porque sentimos que la música es la que se escucha. Entonces elegimos música con la que nos sentimos muy afines, universalizamos el lenguaje y los instrumentos.
→ ¿Mezclan muchos instrumentos en escena?
Los instrumentos que tocamos provienen de muchas culturas, mezoamericanas, panamericanas, de Asia, de Europa o de Oriente Medio, pero la música que tocamos es una música que no puede ser localizada en el mapa, es el resultado de la globalización del lenguaje musical.
→ ¿Redimensionan a la hora de componer?
Yo pienso que la música que los compositores hacen para Tambuco, nos ofrece un sello particular, que precisamente por no estar encasillados se experimenta a través de instrumentos muy diversos y que además también son llevados a muchos géneros, desde música de cámara o sinfónica hasta algo muy contemporáneo o experimental.
