La muestra. El trabajo de la fotógrafa mexicana ha recorrido los más importantes espacios del arte.
Por su capacidad de provocar asombro, admiración, repudio o vértigo, Flor Garduño ha sido considerada una de las fotógrafas contemporáneas más interesantes del mundo. En colaboración con el Antiguo Colegio de San Idelfonso, el Museo Arocena acercará más de 30 años de producción artística de la fotógrafa mexicana, como parte de una muestra que tiene por título "Trilogía".
Una exposición temporal que permanecerá abierta al público del 8 de junio al 4 de noviembre, en la Sala de Temporales, y en torno a la que el Arocena realizará una serie de actividades complementarias como talleres, conferencias, lecturas compartidas, visitas guiadas, su tradicional ciclo de cine y las noches de museo, entre otras.
Flor Garduño se ha caracterizado por una puntual lectura de la realidad a través de la imagen. Algo que podrán constatar los laguneros que visiten la muestra en el Arocena, a través de tres propuesta diferentes entre si, y que permiten un recorrido amplio por la obra de la mexicana "Bestiarium", "Mujeres fantásticas" y "Naturaleza silenciosa".
Una exhibición que está compuesta por una selección personal de la fotógrafa, dividida en tres módulos temáticos y que además engloba su trabajo realizado entre 1980 y 2010. Con temas centrales como la naturaleza salvaje del hombre y arquetipos femeninos presentes en diferentes culturas.
Una muestra temporal que también permitirá a los asistentes observar el proceso clásico de capturar una imagen y su traducción simultánea de llevarla al papel, en formatos tradicionales que se convierten en parte de la narrativa misma de la muestra.
Junto con Graciela Iturbide, Flor Garduño ha sido considerada como la alumna más destacada del Manuel Álvarez Bravo, sin embargo ella se reconoce más cercana a Kati Horna. Su obra hace parte de importantes colecciones, como el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México, el Instituto de Arte de Chicago, la Biblioteca Nacional de París y el Museo de Arte Moderno de Nueva York, entre otros.
BESTIARIUM Integrado por 32 imágenes que la fotógrafa desarrolló en su primera etapa de trabajo. Aborda la fábula de lo prehispánico, el animal, hermano gemelo del hombre, aquel que se convierte en animal y/o hombre y viceversa: el Nahual.
MUJERES FANTáSTICAS
El trabajo que Flor ha desarrollado retomando elementos mitológicos de la cultura mexicana, latinoamericana y griega; 32 piezas realizadas entre 1999 y 2010. En este apartado, desarrolla una serie de arquetipos femeninos que pertenecen a diferentes culturas.
NATURALEZAS SILENCIOSAS
Obras entre 1998 y 2009. Un tema donde el alma de Flor juega y se divierte; dice "cuando pienso en Naturalezas Silenciosas, debo confesar que estas fotografías las hice para mi, para mantener mi espíritu lúdico a los largo de estos años".
"Flor Garduño. Trilogía", es un proyecto que surgió de la mano de un libro publicado en 2010 y en el que se incluyen, además de las imágenes, textos del investigador del arte Francisco Reyes Palma, el editor José María Espinasa, el historiador Alfredo López Austin y los curadores Teresa Siza y Guido Magnaguagno.
Una larga trayectoria
Realizó estudios de Artes Plásticas en la Antigua Academia de San Carlos, de la UNAM, donde asistió al taller de fotografía de la maestra Kati Horna. Ha recibido reconocimientos importantes, entre los que destacan el Premio Kodak, Alemania, por su libro "Testigos del Tiempo" y "Photo District News", otorgado a la edición Inner ligth, como el mejor libro de fotografía de desnudos. Recibió el apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en los programas Jóvenes Creadores, Creador Artístico, así como de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales en sus emisiones de 2000 y 2010.
Ha participado en numerosas exposiciones colectivas e individuales y su obra se encuentra en las colecciones de importantes museos del mundo, como en el Museum of Modern Art y Museo del Barrio, de Nueva York; Art Institute of Chicago; Museo de Israel; Museum of Fine Arts, de Houston; Museo de Arte Tokyo Fuji; y la Colección Museo del Banco de la República, de Bogotá, Colombia.
